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唱歌最最基础的条件是什么?不是音准,不是气息,不是节拍,不是技巧,而是声音。第一步一定是要把声音发出来才有一首歌的形成。

很多人会有一些错误的观念,认为嗓子好坏是天生的,乐感是与生俱来的,五音不全是无可救药的。小墨可以负责任地告诉大家,大错特错。人的声音是有各种各样,嗓音基础也有好有坏,但是一个人绝对可以通过系统的发声练习改造一副好嗓子。关键是自己有没有这方面的信心和毅力,如果一味用“先天因素”的借口来逃避后天的努力的话,那么给你再好的条件都是白搭。

那么发声练习有什么小技巧呢?小墨将在下文为大家梳理一下。

一、理解和运用气息发声

发声练习的第一步一定要对气息发声有所理解,一定要有一个概念,就是平时说话和唱歌的发声系统是有所区分的。简单来讲,正常说话的时候比较少用到胸腹的力,主要靠喉头的震动发声;而唱歌的时候主要发力点在胸腹部位。

举个例子给大家感受一下,试着发出“一”并拉长音,是不是感觉脖子以下没有震动感,主要是喉咙位置在震动?这就是典型的喉咙发声。再试一下发出“哈”并拉长音,是不是感觉震动下移到胸腔部位甚至丹田位置?这就是胸腹发力的感觉。那么这时候两者再结合起来,试着用“哈”的用力方式发出“一”的音,是否会感觉比原先的喉咙发出来的声音更加饱和,更有力度,更有共鸣。很简单,就是因为你使用了正确的发声方式,用胸腹的力量推动气息经过声带发声,气息经过的部位都相当于一个共鸣箱,犹如音箱的效果。

平时多多尝试哈气,培养胸腹发力的感觉,慢慢就会掌握诀窍。

二、稳定喉位

是否有的朋友唱歌会飘,发出来的音似准非准,时准时偏?就是喉位不稳导致的,这种现象在拉长音的时候尤为常见。其次,气息的分配不合理也会出现这种现象,前面出气太急,后面气息不足,拼命想要通过挤喉咙的方式把音延续,结果就导致喉位的高低发生变化。

如何克服这个现象呢?首先必须要打开喉咙,不能憋着,不然容易疲劳乏力。其次练习初期尽量少拉长音,歌曲的结尾处换成渐弱的方式处理,可以利用麦克风慢拉的小技巧完成。最后还是要在平时加强基本功的训练,在家没事可以通过元音拉长练习稳定性,“ a, e, i, o, u”相信大家小学都学过吧,这样可以练习到所有口型对应的发声感。

三、运用共鸣

这是对初学者来说比较有难度的一门课程,但是运用好确实有锦上添花的功效,能够让声音更有穿透力,更能打动听众。如果没有专业的培训,就只能够靠自己领悟了。小墨给大家分享一下小技巧,就是找各种唱腔类型的歌手的歌去听,边听边跟着唱就行,小白学这个最快,很容易连歌手的发声特点和共鸣都学过来,只不过学到后自己都不清楚自己是靠哪个部位共鸣,而且有个缺点就是用力的技巧可能有点出入。

在这里小墨推荐几位歌手供大家参考:

1.头腔共鸣。也就是我们俗称的天灵盖,典型的代表人物有费玉清、林志炫。他们的声音特点就是明亮透彻,类似于美声的共鸣特点。他们唱歌的时候都会把头微微抬起,就是为了保持喉管通直,利于气息冲向天灵盖。

五、听唱结合

小墨一直强调听唱不分家。因为两者都是一首歌完成的重要部分,只有多听才能意识到自己的问题,音准、节拍、共鸣、声线、咬字、感情,这些在唱的过程中很难发现问题所在,所以需要在练习过程中养成录歌回放的好习惯,多听多琢磨。

而且千万不要以为一首歌听熟了就会唱,一首歌听一百遍而不练唱都未必能够唱准,听和唱完全就是两码事,就连天生有绝对音感的周杰伦,他都不能保证只听不唱能学会一首歌。

小墨的意见能够帮助到大家。想要了解更多歌唱技巧就关注小墨吧。